Por Heuller Roosewelt Silva Melo (*)

Não estou falando de vírgulas e pausas naturais de respiração, nem do silêncio cúmplice das, outrora, retratadas manhãs sem barulho. Estou falando daquele silêncio amargo, onde a voz tem que se recolher não por escolha, mas por ressalva, por prudência, ou que seja, por medo. O silêncio que se instala quando se sabe que falar pode custar mais do que se imagina — o olhar atravessado, o julgamento velado, a represália que vem em forma de isolamento. É aí que percebemos: nem todo silêncio é pacificador. E nem toda fala é libertária.

Comecei então a lembrar da infância inocente, dos dias em que nos escutamos com menos filtros. Das vezes em que a conversa fluía sem medo de desagradar, de como ser interpretado, de “soar mal”. Da confiança de poder dizer algo sincero sem medo de virar alvo. Do direito de escrever o que se pensa sem precisar cortar palavras com a tesoura da autocensura. De quando nossas palavras ainda não eram reféns do algoritmo do celular que não para de “escutar” o que a gente fala, nem da conveniência de falar o que mais lhe seja aprazível.

Nesse raciocínio obtuso, me veio à mente a citação de Martin Luther King, que me influencia ou me persegue há anos: “O que me preocupa não é o grito dos maus, mas o silêncio dos bons.” E percebi que, muitas vezes, temos trocado o incômodo necessário por uma paz ilusória. Que há um tipo de silêncio que não salva — só adia o conflito até ele estourar onde não deveria.

E talvez seja por isso que os regimes totalitários não temem armas – temem ideias. Porque a palavra é semente: uma vez lançada ao solo fértil da escuta, ela germina. Um poema pode incendiar corações. Uma canção pode derrubar muros. Um “não” bem-dito pode transformar uma estrutura inteira e mudar o sentimento de uma nação, enquanto um “sim” maldito pode transparecer subordinação e fraqueza. A palavra tem corpo. Tem densidade. Tem consequência. E é por isso que ela assusta tanto.

Recordei também da sabedoria antiga de Helena Blavatsky, que assim como no que retratamos sobre o Silêncio, ela ensina que existe um som que mata o som. Um tipo de vibração interior que só se ouve quando se silencia o ego. Assim, entendi que comunicação verdadeira começa com a escuta profunda. Não a escuta que espera a vez de falar, mas a que realmente se abre ao outro — mesmo que o outro seja um espelho do que ainda não entendemos em nós mesmos.

Nessa sequência filosófica, também me veio à memória O Livro Vermelho de Carl Jung, com sua corajosa imersão no inconsciente. Aquela travessia entre a palavra e o símbolo, entre o som e o silêncio, principalmente do que ainda não sabemos nomear. A voz que emerge dali não é barulhenta — é abissal. É a voz do Self, a totalidade da nossa psique que busca a individuação, e não a voz do Ego, que representa apenas o centro da nossa consciência. E essa fala, quando ouvida, pode redesenhar toda uma existência.

Nessas voltas e vozes, lembrei que comunicar é também um gesto espiritual. Uma vez entre colunas, “erguer templos às virtudes e cavar masmorras aos vícios” não é apenas uma máxima moral — é um chamado diário à reforma íntima. Um convite para usar a palavra como ponte e não como punhal. Um lembrete de que há formas de falar que adoecem e que curam. E há formas de calar que tanto machucam quanto restauram.

E, no meio de tudo isso, compreendi: falar é existir. E não se permitir falar é se negar. Cada vez que engolimos nossas convicções para agradar, ou nos omitimos diante da injustiça, estamos nos afastando de nós mesmos — e do outro. A comunicação é o solo onde floresce a empatia, e a falta dela é um deserto para a humanidade.

Voltar a falar com autenticidade — nos grupos, nas reuniões, nos corredores, nos cafés — é um ato revolucionário. E reconhecer o outro como alguém digno de escuta é mais do que respeito: é fraternidade. A convivência saudável não é a que evita o conflito, mas a que cria espaços seguros para o diálogo.

Porque o silêncio pode até ser necessário para reorganizar a alma…

Mas é a palavra — dita com coragem e afeto — que nos reconstrói por dentro e por fora.

A voz é verbo.

O verbo é semente.

E a semente só frutifica quando encontra terra boa — …ouvidos que escutam, olhos que leem, almas que compreendem.

#ParaTodosVerem: Imagem escura com a frase “Voz e Vazio” em letras claras. Ao lado direito, um detalhe da boca de uma pessoa com os lábios entreabertos e uma sombra profunda no lugar da boca, simbolizando o vazio ou o silêncio.

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Por Diego da Costa (*)

Um Comunicador de Verdade

Desde sua estreia, Raul Gil sempre se destacou pela autenticidade. Sem recorrer a polêmicas, construiu uma imagem associada à paz, ao bom humor e ao carisma. Sua comunicação é pautada por:

Empatia: Raul se conecta facilmente com seus convidados e plateia, escutando e valorizando histórias pessoais.

Linguagem acessível: Sabe dialogar com diferentes gerações e classes sociais, tornando seu conteúdo democrático.

Gestos icônicos: Frases como “Para quem você tira o chapéu?” e o tradicional assobio já fazem parte do imaginário popular.

Palco para Novos Talentos

Um dos grandes méritos de Raul Gil foi abrir espaço para quem sonhava em alcançar o estrelato. Seus quadros de calouros revelaram inúmeros artistas, alguns dos quais hoje têm carreiras consolidadas na música e no entretenimento. Raul sempre conduziu os quadros de talentos com respeito, incentivando mesmo aqueles que não eram aprovados pelo júri, uma característica rara nos dias de hoje.

A Assertividade de Raul Gil

No olhar da Comunicação Assertiva, Raul Gil serve como exemplo por vários motivos:

Clareza nas perguntas: Sabe conduzir suas entrevistas com objetividade, sem perder a descontração.

Senso de justiça e respeito: Mesmo diante de críticas, consegue se posicionar de forma ética, mediando os conflitos do palco.

Valorização da opinião alheia: Ouve, pondera e respeita os diferentes pontos de vista, dando voz ao público e ao júri.

Carisma atemporal: Raul soube se reinventar, mantendo-se relevante ao longo dos anos, sem perder sua essência.

Raul Gil e a Humanização da Comunicação

Além de ser um grande comunicador, Raul Gil humanizou a TV brasileira. Traz para o palco histórias tocantes, surpreende com gestos de solidariedade e demonstra sensibilidade ao tratar temas delicados. Sua postura inspira profissionais da comunicação a valorizarem a empatia e a humanização no contato com as pessoas.

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Luiz Thadeu Nunes e Silva (*)

No encontro, dominado por mulheres de diferentes idades e alguns homens, a conversa fluiu para temas como: saúde, solidão, sexualidade, espiritualidade, projetos de vida, planos de futuro.

Uma jovem senhora provocou o grupo: queria saber se alguém ali era feliz. Silêncio na sala. Alguém quebrou o silêncio dizendo que “felicidade é algo relativo, que cada um deve ter um grau de felicidade”.

Outro, citando Oscar Wilde na peça “O Retrato de Dorian Gray” — “O prazer é o único propósito. A felicidade verdadeira? Ela não existe”. E fez um ótimo relato sobre sua vida atual. Já casou e descasou duas vezes, em ambos os casamentos não estava confortável e resolveu sair. Coisa rara para homens, que geralmente espicham os relacionamentos por comodidades. Disse que aos 70 anos, morando só, em pequeno apartamento, está satisfeito e produtivo. Falou que “não tem mais tempo para se preocupar com questiúnculas, que gasta seu tempo na academia, viajando, cozinhando e reunidos amigos em aulas de filosofia”; e que namora uma moça de 40.

Todos foram unânimes em dizer que o foco é “si mesmo”, e que seu dinheiro é para se sustentar, pois criaram e sustentaram filhos, que hoje seguem seus caminhos.

“Se tudo que você ofereceu não foi o suficiente, ofereça sua ausência”, ensinou uma senhora com sotaque carregado. Verdade, às vezes a ausência é o maior ato de dignidade e respeito a si mesmo.

As mulheres, sempre elas, falaram da vaidade com o corpo e da forma leve de encarar o mundo. Uma arrancou gargalhadas da plateia ao dizer que “separada, não quer mais saber de homens. Homem dá muito trabalho. Estou na minha melhor fase”.

Uma senhora de voz suave, olhos vivos, disse algo profundo: “Nos cobramos tanto por não termos realizado tudo o queríamos, que esquecemos de agradecer o que conquistamos”. Gratidão é fundamental para dar valor e sentido à vida.

A verdade é que estamos vivendo mais, e, independente da idade, estamos cheios de vida, planos de vida e metas para o futuro. Cultura, esporte e espiritualidade são itens para uma vida saudável. Ter se planejado financeiramente ao longo da vida é fundamental.

Ao final da palestra citei Bertrand Russell: “Três paixões, simples, mas irresistivelmente fortes, governam a vida: o desejo imenso de amar, a procura do conhecimento e a permanente paixão pela vida”.

Bem-aventurados os que fizeram da vida uma festa, mesmo sabendo que o nos espera é o abismo.

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Por Diego da Costa (*)

Mas como ajustar esses elementos para nos tornarmos comunicadores mais assertivos? Vamos explorar os três pilares essenciais: tom, ritmo e emoção.

O tom da voz: O que ele revela sobre você?

O tom da voz transmite emoções e pode definir a forma como os outros interpretam sua mensagem.

Tom firme e equilibrado: Transmite segurança, liderança e credibilidade. Ideal para momentos de tomada de decisão ou quando é necessário passar confiança.

Tom agressivo ou elevado: Pode gerar desconforto e parecer autoritário, afastando as pessoas.

Tom amigável e acolhedor: Indica empatia e abertura para o diálogo, essencial para líderes e profissionais que lidam com atendimento ao público.

O ritmo da fala: Rápido demais ou devagar demais?

A velocidade da fala afeta a forma como sua mensagem é absorvida.

Falar pausadamente e com clareza: Torna o discurso compreensível e permite que o interlocutor absorva melhor a informação.

Falar rápido demais: Pode demonstrar nervosismo e dificultar o entendimento da mensagem.

Falar devagar demais: Pode parecer falta de energia ou desinteresse, tornando o discurso monótono.

Emoção na voz: O poder da expressividade

Uma comunicação sem emoção pode soar artificial e sem impacto. Expressar sentimentos através da voz torna a mensagem mais envolvente e persuasiva.

Variação de entonação: Ajuda a destacar pontos importantes e evitar um discurso monótono.

Tom neutro e sem energia: Pode fazer com que a mensagem perca impacto, parecendo desinteressante ou robotizada.

Adapte a emoção ao contexto: Em momentos de motivação, use um tom mais vibrante; em situações delicadas, um tom mais suave e empático.

Ajustando Sua Voz Para Ser Mais Assertivo

A forma como usamos nossa voz pode fortalecer ou enfraquecer nossa comunicação. Tom, ritmo e emoção são elementos-chave que influenciam a percepção da mensagem.

Para se tornar um comunicador mais assertivo:

Ajuste o tom da voz para transmitir credibilidade e empatia.

Controle o ritmo da fala para manter a clareza e o envolvimento.

Use a emoção na voz para tornar sua mensagem mais persuasiva.

A comunicação eficaz não depende apenas do que você diz, mas de como você diz. Ao dominar esses elementos, você se tornará um comunicador mais influente, confiante e assertivo. Agora me conta: você já parou para analisar como sua voz impacta sua comunicação?

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Por Claudefranklin Monteiro Santos (*)

Ana Maria Siqueira Iório (Diana) estava residindo na cidade Araruana- RJ, quando foi encontrada sem vida por seu filho, André Iório. Carioca, do bairro de Botafogo, ela nasceu no dia 2 de junho de 1948. Surgiu para o mundo artístico no final dos anos 60, alcançando um enorme sucesso nos anos 70. Sua primeira gravação é de 1972, com lançamento do compacto “Ainda queima a esperança”.

Casou-se com Odair José e juntos assinaram o hit “Foi tudo culpa do amor”, em 1974. Com temperamentos muito diferentes, não seguiram adiante com a relação, da qual nasceu Clarice. Ainda nos anos 70, trabalhou com Raul Seixas, que foi o produtor do LP “Dianna” (1972). A partir dos anos 80, seu nome foi saindo do circuito midiático, mas ela seguiu fazendo shows, até se recolher a partir dos anos 2000. Nos últimos anos, adotava o nome artístico para Diannah.

“Por que Brigamos” foi, certamente, seu grande sucesso. Trata-se de uma versão da música “I Am.. I Said…” (1971), de Neil Diamond, cantor norte-americano, hoje com 83 anos. A canção em português ficou a cargo do produtor musical Rossini Pinto. A letra traduz todo o repertório dela e a ideia tema que a inspirou: a solidão. Sua interpretação, seja dessa música, como das demais, é um primor. Com uma voz leve e suave, Diana cantava sem esforço e mexia com os corações apaixonados.

Entre 1969 e 2000, dezenas de gravações, seja em compactos, seja em álbuns, CD´s, além do que pode ser encontrado em plataformas como Spotify e YouTube. Era presença certa em programas de TV, como os apresentados por Chacrinha e Sílvio Santos.

O que para uma minoria preconceituosa e elitista, inclusive intelectual, Diana era do time da cafonice (uma versão feminina de Roberto Carlos), hoje, seria turma da sofrência, tanto que nomes como Marília Mendonça regravaram seus mais importantes sucessos. Há versos, em “Por que Brigamos” de grande valor sentimental, como o que nomeia este texto, afora: “Pois eu me prendi a sua vida/ Muito mais do que devia”; ou ainda “Quando é noite de regresso, você briga / Por qualquer motivo”. Realidades de inúmeros casais daqueles anos 70 e 80, onde o divórcio, já uma realidade, ainda era grande tabu social.

Nestas décadas, eu cresci ouvindo rádio diariamente. E entre minhas canções favoritas na voz de Diana, estão até duas em particular: “Fatalidade” e “Ainda queima a esperança”, de Mauro Motta / Raul Seixas. Esta última chegou a ficar no top 10 daquela época, entre as mais pedidas pelo público radiouvinte, da qual se sobressai o verso “Meus parabéns agora / E feliz aniversário amor / Estás feliz agora / Depois que tudo acabou”.

De Enrique Mota, “Fatalidade” (1972) é outro primor de letra e canção interpretadas por Diana. Mais uma vez a solidão, mas também o abandono e ao mesmo tempo a esperança: “Mas se resta um sentimento, no seu coração amigo, que eu tanto magoei quando parti / Eu lhe peço que esqueça, nossa briga de um momento, pois não vou me conformar em lhe perder”. Sem falar no belíssimo arranjo instrumental que é algo que se imortaliza, como ficarão estrelas, a exemplo de Diana.

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Quer soltar a voz e descobrir um lado cantor que há dentro de você? Então não perca a oportunidade de se inscrever no Coro Sinfônico da Orquestra Sinfônica de Sergipe (Orsse), pois restam poucas vagas. As audições para preenchimento de 30 vagas ocorrerão na quarta-feira, 27, a partir das 17 horas, no Teatro Atheneu. Lá você vai saber qual o naipe da sua voz, ou seja, se é contralto, soprano, meso soprano, etc.

Vale lembrar aos candidatos que será realizado um pequeno teste presencial de aptidão musical e o canto, a capella, de peça musical de livre escolha, que pode ser tanto popular, quanto erudita. A participação no Coro Sinfônico da Orsse não conta, nem assegura vínculo empregatício. O grupo é formado por voluntários de idade mínima de 18 anos e não exige formação técnica ou superior em música ou canto. A iniciativa é do Governo do Estado de Sergipe, por meio da Fundação de Cultura e Arte Aperipê de Sergipe (Funcap/SE).

O Coro da Orsse é um grupo formado por aproximadamente 60 pessoas, que aliam uma competente atividade musical a suas atribuições do cotidiano e tem demostrado crescente importância artística no desenvolvimento de repertório coral erudito e popular no Estado de Sergipe.

Se você ainda não se inscreveu, mas tem interesse, abaixo seguem algumas orientações:

As inscrições gratuitas ocorrerão até 26 de fevereiro e devem ser feitas via e-mail (sinfonica.sergipe@gmail.com). Para participar, é necessário ter pelo menos 18 anos de idade e não é exigida nenhuma formação.

No e-mail indicado, o candidato deve informar seu interesse em se inscrever na seleção para o Coro Sinfônico da Orsse deste ano; Serão enviadas ao candidato: ficha de inscrição e informações acerca da avaliação;

O candidato deverá encaminhar ao mesmo endereço de e-mail a ficha de inscrição preenchida em cada item (o espaço da assinatura poderá ser preenchido no dia da audição); A inscrição só será concluída quando o candidato receber e-mail de CONFIRMAÇÃO, neste conterá outros detalhes do processo seletivo.

Resultados

A lista dos selecionados nas audições para o Coro Sinfônico da Orsse 2019, que mostrará o resultado do processo seletivo, será divulgada até o dia 01 de março de 2019 e poderá ser vista nas páginas da Orquestra (https://www.facebook.com/orquestrasergipe/ ) e do seu Coro Sinfônico (https://www.facebook.com/corosinfonicosergipe/ ). Além desta, os aprovados receberão e-mail com a informação e com as disposições sobre o início das atividades do grupo.

Para mais informações, acessar o edital: https://drive.google.com/file/d/1ef20wKlyPjOQ-9ZaIuvNDoXwOvNtdnt-/view

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